Reflexión sobre los inicios del cine...

LUMIER:  Se  hace  evidente  la  novedad  que  hay  respecto  a las  imágenes en movimiento, notorio  en  la  temática,  capturando  momentos  de  la vida  cotidiana,  de  grupos de  personas  ,entrando  y  saliendo  de  espacios  indefinidos,la  cámara  permanece  fija y  el  encuadre es  frontal,  no   hay   música  dentro  de  la  grabación  ,a si las  primeras  imágenes  captadas  son   proyectadas  y  ampliadas  generando  un  impato   por  primera  vez en  el  espectante, al   llevar  acciones  de  la realidad  a  un  cuadro   bidimensional.
Meliér:  La  narrativa  se  incluye  dentro  de  la esencia de  imágenes,  se  opta  por  la  construcción  de irrealidades ,  haciendo  los  primeros esbosos de  una ficción ó haciendo  reales situaciones futuras  en las  que  se  imagina  al   hombre  , por ejemplo  " el   hombre  llegando  a la luna", " la  erupción  de  un  volcán" y  pequeñas  historias   de  "un  mago  en acción",  estó  está reforzado  por  la utilización  de  los  primeros efectos  especiales,  enriqueciendo la  construcción  de  la  historia  al  igual que  la  construcción  de  espaciós  esenográficos  para el  apoyo  de  las   atmosferas distintas  en  las  que se  desnvuelve  la  historiá,  así  como  los  primeros tientes dentro  de  la  película,  para resaltar  la  importancia  de la  escena  que  se  está desarrollando, son  coloreados  manualmente directo  en  la  película,  los elementos  humanos  involucrados en al  historia  son  actores  y  emplean  un  guión , la temporalidad  de  la historia se  facilita  gracias  a  la  movilidad  y  transformación  de  los  espacios  generando  un  timempo  muy  distinto  (dentro  de  la historia)  que  el real(  fuera),  la   cámara aunque  permanece  fija es más  dinámica  pero  por  lo  que  sucede  frente  a  ella. EDISON: La  narrativa  es  sumamente  simple,  la  belleza  del  movimiento  se asume en la elección  de determinadas  situaciones  como  es " el  baile  de  mujer  con  vestido"  , la  coloración de  la  imágen  y  la  riqueza  dentro  del  ritmo  captado , son  los  principales  componentes, los temas  son de  tinte  cómico   y  de  poca  duración ( en su  mayoría),la   cámara permanece fija y  hace un  encuadre  frontal.GRIFFITH:Es una  imágen con  cámara  fija, el  detalle  se  genera  a partir del   oscurecimiento  a  los   borde  de  la imagen  dando  máyor  enfoque  a  ciertoas  partes  de  cuadro  captado,   la  narrativa  empieza  a ser  reforzada  por la  utilización  de  cuadros de  texto  intercalados  con   las  diversas imágenes,  apoyando  al movilidad  de  la  historia  y  posibilitando   una  construcción   muy  distinta de  la temporalidad  , la  música  se  incluye  como  elemento  expresivo  muy  relacionado  con  la   situación planteada  en  la historia ,  generando  profundidad  emotiva  y como  especie de  pegamento  o  amrre  para  el grueso  de  la temática,  que  es  extraida  o tiene mayor  relación  a eventos de  la realidad,  se asumen  actuaciones  dramáticas,  pero   con un  tratamiento,  por moemntos  cómico, ( la  música, por momentos es  un  elemento   monótono  y poco  eficanz  en el cambio de  situaciones dentro  del desarrollo  de  la  película).VERTOV: la  cámara  como "el  ojo que todo   lo  ve"  ,  todo  le llama la  atención dentro  de  lo  cotidiando y  del  proceso que  representa la  filmación; es  dónde  se   visualiza   por vez  primera la  animación  de  un  objeto ( cuadro  por  cuadro) y  que  juega un  papel  dentro  de  la  historia,  la  metafóra  donde  le  hombre  da   vida  a  la cámara,un " objeto viviente",  así  la  narrativa   cobra  un  sentido   totalmente  distinto, la narración es  dada  por el  ritmo y  la secuencia de  los cuadros, de  imágenes  tematicámente   distintas  entre sí,pero que  al  final dan toda  la  congruencia  a  la temática  en general,el  guión  desaparece  como  fundamneto  de  la  historia,los cuadros son  dispuestos  en   la edicion para determinar  el sentido  o  congruencia   elegida  por le director,  así  la  participación  de actores   no  es requerida; existen  efectos  especiales,  degradadados ,generación de  hombres  miniatura en contraste  con   hombres  gigantes,el  encuandre  de  la cámara  es  distinto,se  coloca  en un  ángulo,  se  coloca  arriba,  abajo  , pero aún  es  cámara  fija.FRITZ LANG:La  camára aparece  con   moviemiento,  se  hace   enfoque  de detalles mediante  el  acercamiento  de  la cámara,el  ritmo como  componente  para  el  desarrollo  de  las  acciones que  dan pie a la narrativa  , la escenográfía llevada  a su máxima expresión  ,  la  música  va  ligada a  los  distintos  instantes  y situaciones en que se  estructura  la  historia  formando   parte  esencial  del  componente  expresivo  de  las  imágenes  y su  veracidad,el  palnteamiento  de  una ficción(construcción  de  artifice futurísta) concebida  como  realidad  y  atrapada  de  manera eficiente  por  el  hilo  conductor  aunado a uno más  común, dentro  de  los  eventos  humanos(amor)  y  la  situación  que  se  vive  como  sociedad( trabajo-explotación) ,  haciendo   un perfecto  nexto  de  irrealidad  con  realidad  dando  lugar  a  una  nueva  forma de  contar   la  historia.EL  ritmo, el  cambio  de  escenas   genera un  vértigo  dentro  de  la historia  y  las  actuaciones  son  más adaptadas a  la cámara ( móvil),  que  al espacio  escénico.Utilizacion  de  tomas  variadas  para  contextualizar  le desarrollo  de  la historia..al  igual  que  los  cuadros de  texto  intercalados.El  color es constante  a  lo   largo  del filme en  un  blanco  y   negro,  los  efectos especiales  viven  llevados a lo  más  increíble  cómo  autos  voladores ,  y  humanos  fabricados  por  inventores locos,  entre  muchas  más  ideas  que  son  reforzadas  por el efecto  especial.Así   la  idea  del  cine  se  ve  transformada  por completo   entre  "  el   hombre  de  la  cámara  "  y "metrópolis", se  plantean  dos  formas  muy  distintas para  atraer  la atención en  el espectador  y  la evolución  en las  propuestas planteadas   para  hacer  cine,  de como   contar   una serie de  ideas, que  van entretegiendo  el sentido  para  una historia ,  cómo  resultado finito.